辛亥之冬，余载雪诣石湖。止既月，授简索句，且征新声，作此两曲，石湖把玩不已，使工妓隶习之，音节谐婉，乃名之曰《暗香》《疏影》。
旧时月色，算几番照我，梅边吹笛？唤起玉人，不管清寒与攀摘。何逊而今渐老，都忘却春风词笔。但怪得竹外疏花，香冷入瑶席。
江国，正寂寂，叹寄与路遥，夜雪初积。翠尊易泣，红萼无言耿相忆。长记曾携手处，千树压、西湖寒碧。又片片、吹尽也，几时见得？
译文
辛亥年冬天，我冒雪去拜访石湖居士。居士要求我创作新曲，于是我创作了这两首词曲。石湖居士吟赏不已，教乐工歌妓练习演唱，音调节律悦耳婉转。于是将其命名为《暗香》《疏影》。
旧时的月色，曾经多少次映照着我，对着梅花吹得玉笛呜咽。还记得那一年在西湖的孤山脚下，我曾亲手攀折梅花，思念远方的友人。就算是西湖的荷花已经凋落，也依然会记得我，记得我当年在荷花丛中饮酒的浪漫情事。可如今，我像秋天的大雁漂泊在江渚，哪里还能有昔日那种兴致？
江国的梅花正寂寞地开放，可谁能来与我一同欣赏，为它持酒助兴？只能想象那像罗浮山下梅花仙女一样的美人，在深夜里归来，身上还带着梅花的香气。但如今我已渐渐老去，没有了从前那种春风得意的心情。只恐怕当梅花飘落的时候，我只能听到那《梅花落》的笛曲，在那充满寒意的月夜里，心中充满了无限的凄凉。
注释
旧时月色：指过去的明月，暗示着对过去美好时光的怀念。
算几番照我，梅边吹笛：算来曾经有几次明月照着我在梅花边吹笛。
唤起玉人，不管清寒与攀摘：玉人，美人，此处指友人。意思是唤起美人，不顾清冷去攀折梅花。
何逊而今渐老：何逊是南朝梁诗人，曾写过《扬州法曹梅花盛开》等咏梅诗。这里作者以何逊自比，说自己如今渐渐老去。
都忘却春风词笔：春风词笔，指年轻时春风得意的才情与文笔。说自己已忘却了当年那种春风得意的写诗才华。
但怪得竹外疏花，香冷入瑶席：但奇怪的是竹林外稀疏的梅花，带着清冷的香气飘入了华丽的宴席。瑶席，华丽的席面。
江国：指江南水乡。
翠尊易泣，红萼无言耿相忆：翠尊，绿色的酒杯，这里指酒。红萼，红梅。意思是面对美酒容易伤感，红梅默默无言，使我更加深情地回忆起过去。
长记曾携手处，千树压、西湖寒碧：常记得曾经与友人携手同游之处，千树梅花压满枝头，映照着西湖寒冷碧绿的湖水。
又片片、吹尽也，几时见得：又看到梅花一片片地被吹落了，不知何时才能再见到它盛开的样子。
赏析
主题思想：这首词以咏梅为主题，却不单纯是对梅花的描写，而是通过梅花来抒发自己的身世之感、怀旧之情以及对时光流逝的感慨。梅花在这里不仅仅是一种自然景物，更是词人情感的寄托和象征。
艺术特色
时空交错：词中巧妙地运用了时空的转换，将过去与现在交织在一起。如 “旧时月色”“长记曾携手处” 等词句回忆过去的美好时光，而 “而今渐老”“但怪得” 等则回到现实，这种时空的跳跃使词的意境更加丰富，情感更加深沉。
虚实相生：既有对过去在梅边吹笛、与友人攀梅等实景的描写，又有对梅花仙女的想象以及对未来梅花飘落的担忧等虚景的刻画。虚与实相互映衬，使词的内容更加饱满，韵味十足。
情景交融：词人将自己的情感与梅花的形象紧密结合，如 “香冷入瑶席”“红萼无言耿相忆” 等句，梅花的清冷、无言与词人的孤独、伤感相互交融，营造出一种凄清、幽冷的氛围。
用典精妙：运用何逊、罗浮梦等典故，不仅丰富了词的文化内涵，还巧妙地表达了自己的情感，使词显得含蓄而典雅。
创作背景
这首词创作于宋光宗绍熙二年（1191 年），姜夔应范成大之邀，前往苏州石湖别墅作客。范成大喜爱梅花，园内梅花盛开，姜夔在那里写下了《暗香》《疏影》两首词。当时的姜夔四处漂泊，虽有才华却未得功名，生活并不顺遂。在这样的人生境遇下，面对美丽的梅花，他触景生情，回忆起往昔的生活经历和情感往事，感慨万千，于是写下了这首词，以梅花为媒介，抒发自己内心的复杂情感。
简析
《暗香・旧时月色》是姜夔词中的经典之作，具有很高的艺术价值。从咏物角度看，它对梅花的描写不落俗套，不局限于梅花的外形，更注重挖掘其精神内涵和文化意义。从情感表达上，既有对过去美好时光的怀念，又有对现实的无奈和对未来的迷茫，情感真挚而深沉。在艺术手法上，时空转换、虚实相生、情景交融以及用典等手法的运用都恰到好处，体现了姜夔词 “清空”“骚雅” 的独特风格，为后世词的创作提供了很好的范例，对后世词人产生了深远的影响。